GRÁFIKA. 30 ARTISTAS DE LA ESPAÑA JOVEN

Hoy vengo con una exposición que podemos ver en el Centro de Historia de Zaragoza en la que colabora el Ayuntamiento, Contemporánea y el Instituto Cervantes.  Hay un buen número de creadores en esta muestra y también ha sido una ocasión para que participaran un grupo de artistas locales.

Cuadro titulado tutti frutti.  Spray sobre tela.

Zosen.  Nacido en Argentina.  Vive y trabaja en Cataluña.  Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño.  Diseñador de una marca de ropa "animal bandido". Pretende crear un estilo diferente dentro del street wear, actualmente liderado por multinacionales que revientan los precios con su producción en el Tercer Mundo.

Sara Sanz. Trabaja en Valencia.  En sus ilustraciones las protagonistas son las niñas que pertenecen a mundos irreales, mezcla cuerpos infantiles con animales y genera entre ellos relaciones oníricas, revelando al espectador todo un repertorio de estados y conductas: miedos, inseguridades, ira, llanto, tristeza, placeres fugaces e indolencia.

Esta es una exposición que explora el trabajo de un grupo diverso de artistas visuales nacidos en los años 70 y 80 y crecidos en la cultura de “hazlo tú mismo”.  Ellos han superado ese movimiento global denominado “arte urbano”.

Título La Obra.  Técnica mixta

Leto.  Nacido en Francia.  Vive y trabaja en Aragón. Pintor e ilustrador.  Ha publicado un libro serigrafiado y ha participado en las ferias de arte más importantes del mundo, entre ellas ARCO.  Se siente atraído y repelido por los horrores de la cultura de consumo, la política y la ultra-violencia de los mass media.

 Título Paraíso artificial.  Técnica mixta sobre madera.


Okuda San Miguel. Ilustrador para la industria, la moda o la música.  Pintor y escultor residente en Madrid.  Licenciado en Bellas Artes.  Sus composiciones son surrealistas y sus temas son el anticapitalismo, la autodestrucción, la soledad y la falsa felicidad, todo ello con un lenguaje simbólico y con cierta estética pop. Ha realizado numerosos trabajos murales para empresas como Nike, Telefónica, Mango, Microsoft, Jesús del Pozo, etc.

Nuria Mora.  Empieza a pintar en la calle, en Madrid.  Tiene su propia marca de bolsos Kiricol. En su obra podemos apreciar patrones florales y geométricos.

Sergio Mora.  Reside en Cataluña.  Su creación fluye de la mente del Bosco, los negros sueños de Goya o los carteles de mercadillo amarilleados por el padre tiempo, que se encargó de dorar el ambiente de su recuerdo.  Es también un empujón a ciertas notas musicales y hacia la sonrisa esbozada de la Mona Lisa.

Cráneo nace en Zaragoza, le gustan los comics, los videojuegos,  el baloncesto, el hip hop y el graffiti.  En su vida hay tinta, bocetos, láminas, libros... Dibujar camisetas se convirtió en un modo de vida.  Hoy utiliza su website como escaparate al mundo.

Full vive y trabaja en Aragón. Experimentada en la ilustración digital, sus trabajos han sido publicados en revistas y ha trabajado en videojuegos.  Sus animales marinos son pulpos que definen una personalidad fresca y vigorosa.  Para ella no hay nada comparable como un buen muro o un buen lienzo.

Pintura, graffiti, escultura, fotografía, instalación, vídeo, objetos, arte múltiple y ediciones varias son los ejemplos incluidos, y como muestra de un estilo de vida que representa a toda una generación. Con Rubén Sánchez vamos a encontrar un sutil toque de humor y unas obras inspiradas en los artistas clásicos del cubismo.

Lo que comenzó siendo un fenómeno alternativo, crítico con el sistema, ha alcanzado tal repercusión entre el  público, que ya se expone en los espacios institucionales, e incluso, es utilizado por las grandes multinacionales, para las que algunos de los artistas colaboran y diseñan productos.

Con Danjer y Chikita (ambos residentes en Aragón), encontraremos que el primero es autodidacta.  Con sarcasmo y dulzura desde un punto de vista infantil su obra es colorista y vital.  Con la segunda, Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Castilla La Mancha, no trata temas trascendentes pero sí de algo importante: vivir.

Álex Castañeda. Reside y trabaja en Cataluña.  Sus cuadros, rebosantes de color acrílico exploran emociones básicas humanas en forma de pequeños personajes, mitad geométricos mitad fábula, sus caracteres tienen identidad propia suficiente como para poder darles vida y esperar verlos crecer.

Es gente joven entusiasmada con lo que hace,  utilizan distintos materiales como herramienta base, la crítica social se convierte en su impronta personal y tienen esa chispa mágica que enciende la imaginación.

Hay una línea muy fina entre el genio y la locura pero sólo desde la perspectiva de quien no es ninguna de las dos cosas.